第311章
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但不得不承认的是，这场双王之争的确把香港流行乐坛推向巅峰。即便彼时盗版录音带已开始横行，可张国荣隐退唱片业还是来到了一个全盛时期，全年本地销售额25亿港币。
沧海笑，滔滔两岸潮，浮沉随浪记今朝；苍天笑，纷纷世上潮，谁负谁胜出，天知晓。
徐克版《笑傲江湖》上映，大才子黄霑一首《沧海一声笑》就此成为传世经典，而这首歌的粤语版的演唱者，正是许冠杰。
但当时有种说法，许冠杰在唱这首歌的时候，其实就已经萌生退隐江湖的想法了。两年后许冠杰举办数十场告别演唱会后，正式选择退隐。
张国荣、许冠杰等人先后告别歌坛，对于唱片业来说无疑是一剂重击，当时很多人都担心，这是否会是歌坛衰落的开始？
因为谭咏麟告别颁奖礼、张国荣退隐歌坛，80年代末期很多唱片公司都在积极打造接班人，而在80年代中期便已经声名鹊起的张学友便顺势成为宝丽金唱片的主打歌手之一。
除了张学友，当时宝丽金原本还计划力捧此前已经拿过多项大奖的李克勤，可没想到半路杀出个黎明，让宝丽金的策略有转移。
年轻气盛的李克勤，在察觉到自己的唱片宣传遭到公司忽视后，开始与公司闹不和，并在不久后离开宝丽金、转头星光唱片。
纵观李克勤的歌唱生涯，拿过不少大奖、演唱过许多金曲，可却始终与天王的名号无缘。这是他个人歌手生涯的遗憾，但也侧面反映当时乐坛的强盛。
而就在张学友、黎明快速成名的同一时期，宝丽金唱片还成立子公司宝艺星，这家公司存在的时间并不长，但一出手就打出王炸牌。
虽然刘德华此前也发过不少唱片，可在音乐领域的影响力还很有限。不过就在签约宝艺星后的这年，刘德华便一口气发行3张专辑、大大提升自己的乐坛地位。
其中专辑《可不可以》里的同名主打歌《可不可以》，为刘德华摘得首个香港十大中文金曲奖，奠定他的乐坛地位。
不只是港岛地区，80年代末、90年代初，台湾地区的偶像和唱片业同样迎来高速发展期，以小虎队为代表的新生代偶像团体开始大放异彩，很多公司都加大造星力度。
在这股造星热中，靠拍广告在台走红的籍艺人郭富城被飞碟唱片签下，开启自己的歌手生涯。
郭富城的首张专辑《对你爱不完》于90年发布，亚洲销量一举突破100万张，次年又接连发布两张新专辑，合计销量也接近百万张。等到92年郭富城回到港岛发展时，已经是一呼百应的天王级人物了。
随着郭富城的“归来”，香港地区一下子在90年代初期聚集了4位才华横溢、外貌出众的男歌手，被誉为香港“演唱会之父”的张耀荣，便将“四大天王”的名号冠给张学友、刘德华、郭富城和黎明，就此宣告新时代的到来。
与此前几位爆红歌手不同的是，随着内地市场的进一步放开，四大天王以及很多同时段的港台歌手的作品能够通过各种渠道传播到内地，从而收获比前辈们更广阔的市场与发展空间。从92年起四人就先后多次到内地演出、开演唱会。
在央视35周年台庆的舞台上，郭达、蔡明、赵丽蓉便表演了经典小品《追星族》。小品中奶奶赵丽蓉，一打开孙女房间的门，就被墙上的大头照吓了一跳，儿子郭达赶忙解释：啊，这是四大天王。
因为四大天王，内地诞生了第一批真正意义上的追星族。
彼时各式各样的明星周边产品开始出现并热销，而四大天王的唱片、磁带、海报、贴纸更是成抢手货，同时以郭富城四六开分头为代表的也不断被内地的年轻人模仿，大家第一次真正感受到港台流行文化对生活的巨大冲击。
但在很多人看来，四大天王所带来的变化也并不都是正面的？
四大天王宛若谭张争霸的新版，虽然四人也都是影剧乐多栖发展，但在音乐方面的火花却碰撞得尤为激烈，除了日常比销量、比人气，更是几乎包揽90年代香港乐坛的各大奖项。以至于每到颁奖季，歌迷间的摩擦、口水战绝不少于谭张时代。
谈及当时香港歌坛的风气，很多人都会引用黄家驹那年说过的一句话：如今的香港只有娱乐圈，没有乐坛。
黄家驹去世的这年，四大天王同时获得十大中文金曲最佳男歌手的提名，也让颁奖典礼就此成为战场，天王们的粉丝们分为四拨来为自己的偶像应援，现场氛围颇为紧张。
当张学友捧起最佳男歌手奖杯时，现场嘘声和欢呼声此起彼伏。
这件事在日后被传为一段佳话，可颁奖典礼之后四人粉丝间的关系并没有因此而得到缓和，相反还愈演愈烈。直到1999年，张学友、黎明像谭咏麟一样宣布不再领取任何音乐奖项，也间接宣告四大天王时代的终结，粉丝间的口水战才有所缓解。
除了不够良性的粉丝生态和对香港歌坛文化的破坏”四大天王的过度强势也被认为造成香港歌坛的垄断局面，制约香港娱乐界的多元化发展、让新人得不到露头的机会。
90年代是香港娱乐产业全面衰退的年代，因为资本的撤出和金融危机，大量泡沫被戳破，电影、电视产业都迎来转折点。
唱片行业亦是如此，从90年代初期开始香港地区唱片业的收入就开始下滑，但很多身处其中的人，却并未意识到一场危机其实已经到来，甚至没体会到和影视产业衰落所带来过的那种实感。
这一方面是因为四大天王实在太火了，他们的歌曲四处可见，他们的演唱会场场爆满，以至于香港乐坛始终有足够的关注度，进而使很多人忽略唱片业整体下滑的趋势。
另一方面和资本撤出、外埠市场萎缩等给电影产业带来的不可逆风险不同，不少人相信致使唱片销量缩减的元凶，是可以被控制和消灭的。
这个元凶就是盗版！
但不得不承认的是，这场双王之争的确把香港流行乐坛推向巅峰。即便彼时盗版录音带已开始横行，可张国荣隐退唱片业还是来到了一个全盛时期，全年本地销售额25亿港币。
沧海笑，滔滔两岸潮，浮沉随浪记今朝；苍天笑，纷纷世上潮，谁负谁胜出，天知晓。
徐克版《笑傲江湖》上映，大才子黄霑一首《沧海一声笑》就此成为传世经典，而这首歌的粤语版的演唱者，正是许冠杰。
但当时有种说法，许冠杰在唱这首歌的时候，其实就已经萌生退隐江湖的想法了。两年后许冠杰举办数十场告别演唱会后，正式选择退隐。
张国荣、许冠杰等人先后告别歌坛，对于唱片业来说无疑是一剂重击，当时很多人都担心，这是否会是歌坛衰落的开始？
因为谭咏麟告别颁奖礼、张国荣退隐歌坛，80年代末期很多唱片公司都在积极打造接班人，而在80年代中期便已经声名鹊起的张学友便顺势成为宝丽金唱片的主打歌手之一。
除了张学友，当时宝丽金原本还计划力捧此前已经拿过多项大奖的李克勤，可没想到半路杀出个黎明，让宝丽金的策略有转移。
年轻气盛的李克勤，在察觉到自己的唱片宣传遭到公司忽视后，开始与公司闹不和，并在不久后离开宝丽金、转头星光唱片。
纵观李克勤的歌唱生涯，拿过不少大奖、演唱过许多金曲，可却始终与天王的名号无缘。这是他个人歌手生涯的遗憾，但也侧面反映当时乐坛的强盛。
而就在张学友、黎明快速成名的同一时期，宝丽金唱片还成立子公司宝艺星，这家公司存在的时间并不长，但一出手就打出王炸牌。
虽然刘德华此前也发过不少唱片，可在音乐领域的影响力还很有限。不过就在签约宝艺星后的这年，刘德华便一口气发行3张专辑、大大提升自己的乐坛地位。
其中专辑《可不可以》里的同名主打歌《可不可以》，为刘德华摘得首个香港十大中文金曲奖，奠定他的乐坛地位。
不只是港岛地区，80年代末、90年代初，台湾地区的偶像和唱片业同样迎来高速发展期，以小虎队为代表的新生代偶像团体开始大放异彩，很多公司都加大造星力度。
在这股造星热中，靠拍广告在台走红的籍艺人郭富城被飞碟唱片签下，开启自己的歌手生涯。
郭富城的首张专辑《对你爱不完》于90年发布，亚洲销量一举突破100万张，次年又接连发布两张新专辑，合计销量也接近百万张。等到92年郭富城回到港岛发展时，已经是一呼百应的天王级人物了。
随着郭富城的“归来”，香港地区一下子在90年代初期聚集了4位才华横溢、外貌出众的男歌手，被誉为香港“演唱会之父”的张耀荣，便将“四大天王”的名号冠给张学友、刘德华、郭富城和黎明，就此宣告新时代的到来。
与此前几位爆红歌手不同的是，随着内地市场的进一步放开，四大天王以及很多同时段的港台歌手的作品能够通过各种渠道传播到内地，从而收获比前辈们更广阔的市场与发展空间。从92年起四人就先后多次到内地演出、开演唱会。
在央视35周年台庆的舞台上，郭达、蔡明、赵丽蓉便表演了经典小品《追星族》。小品中奶奶赵丽蓉，一打开孙女房间的门，就被墙上的大头照吓了一跳，儿子郭达赶忙解释：啊，这是四大天王。
因为四大天王，内地诞生了第一批真正意义上的追星族。
彼时各式各样的明星周边产品开始出现并热销，而四大天王的唱片、磁带、海报、贴纸更是成抢手货，同时以郭富城四六开分头为代表的也不断被内地的年轻人模仿，大家第一次真正感受到港台流行文化对生活的巨大冲击。
但在很多人看来，四大天王所带来的变化也并不都是正面的？
四大天王宛若谭张争霸的新版，虽然四人也都是影剧乐多栖发展，但在音乐方面的火花却碰撞得尤为激烈，除了日常比销量、比人气，更是几乎包揽90年代香港乐坛的各大奖项。以至于每到颁奖季，歌迷间的摩擦、口水战绝不少于谭张时代。
谈及当时香港歌坛的风气，很多人都会引用黄家驹那年说过的一句话：如今的香港只有娱乐圈，没有乐坛。
黄家驹去世的这年，四大天王同时获得十大中文金曲最佳男歌手的提名，也让颁奖典礼就此成为战场，天王们的粉丝们分为四拨来为自己的偶像应援，现场氛围颇为紧张。
当张学友捧起最佳男歌手奖杯时，现场嘘声和欢呼声此起彼伏。
这件事在日后被传为一段佳话，可颁奖典礼之后四人粉丝间的关系并没有因此而得到缓和，相反还愈演愈烈。直到1999年，张学友、黎明像谭咏麟一样宣布不再领取任何音乐奖项，也间接宣告四大天王时代的终结，粉丝间的口水战才有所缓解。
除了不够良性的粉丝生态和对香港歌坛文化的破坏”四大天王的过度强势也被认为造成香港歌坛的垄断局面，制约香港娱乐界的多元化发展、让新人得不到露头的机会。
90年代是香港娱乐产业全面衰退的年代，因为资本的撤出和金融危机，大量泡沫被戳破，电影、电视产业都迎来转折点。
唱片行业亦是如此，从90年代初期开始香港地区唱片业的收入就开始下滑，但很多身处其中的人，却并未意识到一场危机其实已经到来，甚至没体会到和影视产业衰落所带来过的那种实感。
这一方面是因为四大天王实在太火了，他们的歌曲四处可见，他们的演唱会场场爆满，以至于香港乐坛始终有足够的关注度，进而使很多人忽略唱片业整体下滑的趋势。
另一方面和资本撤出、外埠市场萎缩等给电影产业带来的不可逆风险不同，不少人相信致使唱片销量缩减的元凶，是可以被控制和消灭的。
这个元凶就是盗版！